DAVID SANBORN

David Sanborn nació el 30 de julio de 1945 en Tampa (Florida). Saxo alto y soprano de jazz, de smooth jazz, easy listening y bandas sonoras de películas.

David Sanborn ha lanzado una treintena de álbumes, ha ganado seis premios Grammy, y ha sido galardonado con ocho discos de oro y un álbum de platino. Después de haber inspirado a incontables otros músicos, Dave ha trabajado en muchos géneros que normalmente se mezclan: instrumental pop, R & B y, últimamente, cada vez más, jazz tradicional. Lanzó su primer álbum en solitario Taking off en 1975, pero ha estado tocando el saxofón desde antes de entrar a la escuela secundaria, cuando fue inspirado por los grandes artistas de blues de Chicago y St. Louis. Habiendo contraído la polio a la edad de tres años, Dave fue introducido en el saxofón como parte de su terapia de tratamiento. A la edad de 14 años, era capaz de tocar con leyendas como Albert King y Little Milton. David se fue a estudiar música en la Universidad Northwestern antes de trasladarse a la Universidad de Iowa, donde tocó y estudió con el gran saxofonista J.R. Monterose. 

Más tarde viaja a California aconsejado por un amigo y se unió a  la Butterfield Blues Band, tocando en Woodstock junto a Paul Butterfield. Después estuvo de gira con Stevie Wonder e intervino en la grabación de su álbum "Talking book", tocó con los Rolling Stones, y también estuvo de gira con David Bowie con quien grabó el famoso solo de saxo que se escucha en el tema "Young americans". Al mismo tiempo, Dave estaba de gira y grabando con el pianista de jazz Gil Evans, así que dividió su tiempo entre los dos. Después de mudarse a la ciudad de Nueva York y estudiar con el saxofonista George Coleman, Dave comenzó su carrera en solitario, colaborando más tarde ​​con artistas del pop como Paul Simon y James Taylor. 

El lanzamiento en solitario de David Sanborn con el álbum Taking off de 1975, aún se considera uno de los clásicos registros de su larga carrera. En 1979 editó el álbum Hideaway, que se convirtió en un éxito popular y más impulsó el ascenso de Dave el tema de este álbum, "The seduction (Love theme)", incluido en la banda sonora de la película, "American gigolo" protagonizada por Richard Gere. El veterano bajista y compositor Marcus Miller se unió a Dave en el álbum de 1981, Voyeur. Con el tema, "All i need is you", extraído de este álbum, ganó Dave su primer Premio Grammy a la Mejor Interpretación R & B Instrumental. 

En 1983, Dave lanzó el álbum titulado Backstreet que incluía a Luther Vandross como vocalista invitado especial. En álbumes posteriores han incluido artistas invitados como Jack DeJohnette, Bill Frisell, Charlie Hayden, Wallace Roney, Kenny Barron, Christian McBride, y Eric Clapton. Otros álbumes representativos del sonido David Sanborn, son los titulados: Heart to heart (1978), As we speak (1982), A change of heart (1987), Close-up (1988), Pearls (1995), Inside (1999), Timeagain (2003), Closer (2005), Here & gone (2008), Only everything (2010) y el recopilatorio The best of (1994).

Pasando a la televisión, Dave intervino en el show "Night music from 1988 to 1990" producido por el creador de "Saturday night live", Lone Michaels. El programa contó con películas de leyendas del jazz como Thelonious Monk, Dave Brubeck y Billie Holiday, así como bromas y los atascos memorables sufridos en sus actuaciones por una notable lista de músicos como Sonny Rollins, Miles Davis, Joe Sample, Pharoah Sanders, y muchos otros. Además, Dave ha colaborado regularmente en el programa especial de la cadena de tv. ABC , "After new year's eve". 

Durante los años 1980 y 1990, Dave presentaba un programa diario de radio sindicado, "The Jazz Show with David Sanborn". Dave también ha grabado canciones de temas de muchos de los shows, así como varias otras canciones de "The Late Late Show" con Tom Snyder. David Sanborn sigue siendo uno de los más activos músicos de su género, con conciertos en 2010 superiores a 150. Considerado en su conjunto, Dave es un artista que empuja los límites y sigue haciendo música que desafía la mente y va directo al corazón.

DISCOGRAFÍA seleccionada,

ÁLBUMES:

Fuente: davidsanborn.com

Fotografía: peerie.com

Carátulas discos: lastfm.es/amazon.com

NORAH JONES

Geethali Norah Jones Shankar, conocida artísticamente como Norah Jones, nació el 30 de marzo de 1979 en Nueva York. Cantante, compositora, pianista y actriz estadounidense. Su música combina elementos de jazz, soul, pop y country.

A finales de 1978 Ravi Shankar, maestro indio del sitar, el mismo que enseñó a George Harrison los secretos de la música hindú, terminó su relación de nueve años con una mujer llamada Sue Jones, una enfermera profesional y promotora de conciertos del barrio de Brooklyn. De esa relación nació su hija Norah a la que puso el apellido materno. A los cuatro años de edad cambió su residencia en Nueva York por la nueva de Grapevine (cerca de Dallas, Texas), donde vivió hasta los veinte, con su madre, que entonces se dedicaba a supervisar guiones de TV. En su casa nunca faltaron discos de los clásicos del blues y del jazz: Billie Holiday, Etta James, Aretha Franklin, Ray Charles, Bill Evans, Joni Mitchell, etc. A la influencia musical materna hay que sumar la que recibió de su abuela, una apasionada del recio country desde Hank Williams a Willie Nelson. Con estas influencias, Norah empezó a estudiar canto y se sumó al coro de la iglesia para cantar gospel, al tiempo que iniciaba las clases de piano y saxofón (a los siete). 

Estaba lejos de ser una alumna modelo: era bastante vaga y dejó el estudio varias veces. Sin el esfuerzo de su madre, su abuela, y sus profesores, probablemente hubiese abandonado el camino musical. Cuando creció se matriculó en una escuela de artes y nunca faltaba en las actuaciones para cumpleaños y concursos musicales. Además, como buena texana de adopción, le encantaba cabalgar. Su primer contacto con el jazz lo tuvo en Dallas, al ingresar en su adolescencia en el "Instituto Broker T. Washirable". En 1996 y 1997 ganó varios premios de interpretación y composición para estudiantes. Al finalizar el instituto se matriculó en la Universidad de North Texas, donde estudió piano y teoría en el programa de jazz. Allí se especializó en teclado de jazz y formó su primer grupo. De ahí pasó a tocar el piano y cantar regularmente en un restaurante italiano. Por entonces tuvo contacto con las nuevas estrellas adolescentes del pop como Brittney Spears. Con veinte años cumplidos, Norah volvió a Nueva York para unas breves vacaciones y ya no quiso volver a Texas, para disgusto de su madre. Poco antes había tomado contacto con un grupo de músicos de aquella ciudad con los que colaboró en diversas bandas y recorrió el circuito de garitos del Greenwich Village. 

Durante dos años se ganó la vida cantando en salones de jazz, restaurantes y fiestas, muchas veces ante menos de quince personas y cobrando sólo de las propinas que le daban. Fue así que abandonó la Universidad, empezó a escribir sus propias canciones, formó parte del combo de funk fusion, "Wax Poetic", y finalmente montó su propio grupo con el bajista Lee Alexander, el guitarrista y compositor de "Don’t know why", Jesse Harris, y el batería Dan Rieser. Por esa época se estabilizó como cantante en el club nocturno "The Living Room" e inició una relación con Lee Alexander. En una de esas actuaciones la escuchó Shell White, miembro de la discográfica EMI, una noche del año 2000. 

Al hombre le gustó lo que oía y le pidió un demo con sus canciones. Este se lo llevó a su amigo Bruce Lundvall, director de Blue Note, el reputado sello de jazz que andaba a la búsqueda de nuevos artistas. Lundwall la contrató apenas escuchó el cassette y le encargó al productor Craig Street que trabajara el material de Norah y la rodeara con instrumentistas de lujo. El resultado, mucho más pop que la versión final, no convenció a nadie y Lundvall le encargó a su productor estrella, Arif Mardin, una nueva versión, que se concentrara en la voz. El resultado fue el álbum Come away with me, su debut discográfico que salió a la venta el 26 de febrero de 2002. Obtuvo buenas críticas y sin apenas promoción para el otoño ya había sobrepasado el millón de copias vendidas, con premios de Disco de Platino además de Estados Unidos en Holanda, Australia, Portugal y Hong Kong; doble Platino en Gran Bretaña, Irlanda y Singapur; y quíntuple Platino en Nueva Zelanda. El total de ventas alrededor del mundo sobrepasó los 18 millones de copias. Además, fue la gran triunfadora de los Grammy entregados en 2003, con sus ocho estatuillas ganadas.

Feels like home, el álbum sucesor del exitoso Come away with me, salió a la venta el 10 de febrero de 2004 producido por Arif Mardin. En su primera semana vendió más de un millón de copias solo en Estados Unidos. Desde  la fecha de su lanzamiento hasta agosto de ese mismo año, el disco había vendido 8 millones de copias en todo el mundo batiendo todos los récords establecidos, siendo nº 1 en 28 países de los cinco continentes. El 30 de enero de 2007 se puso a la venta su tercer álbum de estudio Not too late producido por Lee Alexander y con la participación de Jesse Harris, Richard Julian, Jeffrey Zeigler, M. Ward y Larry Goldings. El álbum vendió alrededor de 7 millones de copias. El año 2008 se publica en edición especial el álbum recopilatorio de Norah titulado The greatest hits, que recoge 19 de sus mejores temas de los álbumes anteriores.

El 16 de noviembre de 2009 apareció en las tiendas a la venta el cuarto álbum de estudio de la artista con el título de The fall, producido, grabado y mezclado por Jacquire King y con las colaboraciones de Marc Ribot, James Gadson, Joey Waronker o James Poyser, entre otros. En la edición normal el álbum contiene 13 cortes y en la edición especial el bonus track es de 6 temas grabados en directo en el salón de Norah. En el 2010, salió a la venta su quinta producción, el álbum titulado Featuring, en el cual Norah Jones canta con 18 artistas, entre los que están Foo Fighters, Willie Nelson, Dirty Dozen Brass Band, Q-Tip, Ray Charles, Dolly Parton, Herbie Hancock y otros más. Los músicos que acompañan en esta grabación la voz de Norah, son: Peter Malick (guitarra), Jeff Turmes (bajo), Eric Gardner y Marty Richards (baterías), Danny McGouch (teclados), Mike Thompson (piano y acordeón) y Tom West (piano).

El 1 de mayo de 2012 se editó su álbum ...Little broken hearts, producido por Danger Mouse (Brian Joseph Burton, que ha trabajado con Beatles, Jay-Z o Gorillaz) con 12 canciones escritas por Norah Jones y Brian Burton. En 2013 tiene prevista una larga gira por Estados Unidos, viajando además, a Australia, Singapur, India, etc. Ese mismo año editó el álbum junto a Billy Joel titulado Foreverly, y el 7 de octubre de 2016 se puso a la venta el álbum Day breaks. Su nuevo álbum titulado Begin again tiene prevista su fecha de salida para el 12 de abril de 2019. La cantante a lo largo de su carrera ha vendido alrededor de 40 millones de discos en todo el mundo. De las películas en las que ha intervenido Norah, la más conocida en España es la titulada My blueberry nights (2007) al lado de Jude Law. Aunque, Norah, es una artista de discos larga duración, también ha tenido algunos singles que aparecieron en los rankings de superventas como: Don't know why, Feelin' the same way y Come away with me, en 2002; Don't know why/I'll be your baby tonight, Turn me on en 2003; Sunrise en 2004, Sleepless nights en 2005, Thinking about you y Until the end en 2007, Chasing pirates en 2009, Young blood (2010) y Miriam (2012).

DISCOGRAFÍA seleccionada,
SINGLES:

    

                       

                                     

Resto de ÁLBUMES seleccionados:

PELÍCULA mencionada:

Fuente: los40.com

Fotografía: discogs.com

Carátulas discos: coveralia.com/last.fm/rateyourmusic.com

Carteles peliculas: cartelespeliculas.com

SPYRO GYRA

Grupo instrumental estadounidense de jazz/rock (sin relación con una banda llamada Spirogyra de comienzos de los 70) aglutinado en  torno a reputados músicos de estudios  y sin una estructura fija estable, formado el año 1977 en Buffalo (Nueva York). Tiene su base en el saxo alto y productor de los discos, Jay Beckenstein (14-5-51, Brooklyn, Nueva York) y el guitarra y teclista Tom Schuman (31-1-58, Buffalo), que se le unió a partir del año 1980.      

Sus primeros álbumes, Spyro Gyra (77)  y Morning dance (79), fueron el arranque de su estilo y sonido, que tiene bases de jazz y fusiones de diversos ritmos próximos al rock, aunque la etiqueta jazz/rock no siempre expresa con exactitud su estilo. En 1979 el tema Morning dance fue su principal hit en singles. 

En 1980, con la edición de los álbumes Catching the sun y Carnaval, comenzó la mejor etapa de Spyro Gyra, afianzada en 1981 con Freetime y en 1982 con Incognito. Su discografía continúa con los álbumes City kids (83), Acces all areas (84), Alternating currents (85), Breakout (86), Stories without words (87), Rites of summer (88), Point of view (89), Fast forward (90), Collection (91) y así hasta llegar a las fechas actuales ya que el grupo se ha mantenido todo este tiempo, con numerosos cambios, pero activo en cuanto a recitales y grabaciones de nuevos discos, algunos de los cuales publicados últimamente han sido: Down the wire (2009) y A foreign affair (2011).

Entre los músicos que grabaron con Beckenstein en todos esos años destacan Michael (29-3-49 a 13-1-2007) y Randy (27-11-45) Brecker (saxos y trompeta); Chet Catallo (guitarra); Will Lee (8-9-52, bajo); Charles McCracken; David Samuels (9-10-48, vibráfono); Jeremy Wall (piano, teclados y percusión); Irma Bullock; Steve Gadd (9-4-45, batería); Manolo Badrena; Tom Scott (19-5-48, saxo); John Tropea (7-1-46, guitarra); Richard Tee (24-11-43 a 21-7-93, teclados); Marcus Miller (14-6-59, guitarra bajo) y un largo etcétera. 

DISCOGRAFÍA seleccionada,

SINGLE:

ÁLBUMES:

Fuente: Orbis (Actualizada)

Fotografía: .photofeatures.com

Carátulas discos: rateyourmusic.com